디자이너 악효린: 감법으로 디자인 의상

묻자: 화장을 한 지 몇 년 되었느냐?

사실 화장 중에 제일 어려운 게 무슨 일이죠?

악효린: 18년, 나는 일마다 고객의 요구를 이해하고 가장 간단한 직접적인 방식으로 바꾸는 것이 가장 어렵다고 생각한다.

그것은 복잡한 것이 아니라 단순히 고객이 원하는 그런 스타일을 직접 선보이는 것은 어렵다.

"18년 화장 중 어떤 이념이 당신이 계속 견뎌 왔나요?

악효린: 나의 이념은 가감의 방식으로 많은 감법을 사용한다.

손님과 소통할 때, 나도 가감법을 사용해 최소한, 직접적인 것을 사용할 수 있지만, 내 전체적인 요구를 부각시켜 의상이나 다른 제품에 비추어 준다.

우리는 결국 브랜드나 사람을 위해 화장을 해야 하기 때문이다.

가끔은 가법으로 쓰지만 상대적으로 적게 사용한다.

나는 덧셈이 어느 정도 되었다고 생각하는데 결국 하나로 돌아가는 것도 일종의 감법이다.

요즘 중국 패션 업계에서 스타일링, 메이크업 수준에 대해 어떻게 생각하세요?

악효린: 중국의 메이크업 수준은 이미 전 세계에서 올라가기 시작했다고 생각한다.

많은 사람들이 우리가 너무 뒤처지지 않았는지 느끼지 않는다.

우리는 많은 사람들이 자신만만치 않아, 아직 일본, 한국으로 가서 공부하고 있지만, 우리는 이미 그들보다 훨씬 앞서고 있다고 생각한다.

우리는 이제 유럽과 더욱더 발달한 패션 스타일리스트와 함께 볼 수 있으니, 지는 않을 것이다.

"패션주 이런 대형, 밀집된 작업 상태에서 어떻게 적응과 조정?

악효린: 고객의 수요를 먼저 이해하고, 우리는 방안을 하고, 고객에게 체험을 해 준다.

고객 이해가 잘 되면 방향을 하나 주고, 제가 다시 배치하는 작업팀을 마련하겠습니다.

나 혼자 작전하는 거 아니니까.

우리도 많은 일을 받지 않을 것이다. 왜냐하면 나는 나의 서비스를 보장하는 고객이 품질이 있기 때문이다.

물음: 당신이 합작한 고객 중에서 어떤 것이 가장 기억에 남습니까?

악효린: 가장 기억에 남는 것은 호사 선생님.

그 자체의 작품에 개성이 넘치니?

악효린: 그는 중국 패션의 영향력이 있는 것뿐만 아니라, 가장 중요한 것은 우리에게 대한 인정이다.

이런 상호 인정과 상호 감상은 우리가 합작한 촉매제로 우리가 더 좋은 창의에 이르게 할 수 있다.

이것이 우리의 이 일에 있어서 가장 기쁘고 위안스러운 느낌으로 금전을 훨씬 능가하는 것이다.

"아이디어를 많이 생각해야 하는데, 단편 느낌이 나나요?

악효린: 할 줄 알아요. 창의성은 매일 있지 않아요.

나도 자주 말하는데, 한 사람이 매일 그렇게 좋은 창의력이 있다면, 원천적으로 이 사람의 정신상태는 얼마나 현실적이고, 세속 밖을 떠돌고 있다.

우리는 여전히 세속적인 도시 가운데, 그리고 우리는 많은 현실에 직면해야 한다.

그래서 우리는 그런 이탈, 붕괴, 생각이 없을 때가 있을 것이다.

이때 우리는 자신을 조용히 하고 다시 영감을 찾게 할 것이다.

내가 수장 창의력을 찾을 때처럼 자신들이 영감을 찾는 데 몰두하지 마라.

이 업계에서 18년 동안 당신은 창조적인 일을 하고 있습니다.

너는 어떻게 ‘ 미 ’ 를 생각하니?

악효린: 내 마음 속에 내가 감상하는 아름다움은 다양하고 많은 층이다.

그것은 단순하고 순결한 아름다움도 있고, 개성적인 아름다움도 있고, 심지어 반역, 폭력, 죽음, 모든 것이 아름다운 느낌을 준다.

단지 모든 사람이 그것을 바라보는 심정이 다릅니다. 그것은 죽음의 아름다움을 알며, 발악미, 폭력미, 파괴한 아름다움을 포함하여...

다만 이런 아름다움은 사람들에게 소극적인 것을 가져다 준다.

그래서 어쨌든 우리는 이런 아름다움에서 긍정적인 힘으로 바꾸고 싶다.

"화장하면 여자 이목구비 중 하나밖에 안 나오는데 어느 부위일 것 같아요?

악효린: 사람이 다르기 때문에 두드러진 것이 그녀의 장점이다.

그녀가 웃는 모습이 예쁘다면, 웃음이 그녀의 가장 좋은 화장이다.

프로를 좀 벗어나는 것 같기도 하지만 상관없다.